The Listening Biennial reúne um grupo internacional de artistas, músicos e investigadores, bem como instituições e coletivos em todo o mundo, para ativar questões e experiências em torno da escuta. Na Brotéria, o artista iraniano Rouzbeh Akhbari apresenta o seu áudio-livro Perturbation, A Speculative History of Future(s) Past.   

Áudio-livro

Rouzbeh Akhbari (1992, Teerão)
Perturbation: A Speculative History of Future(s) Past (2021)
Audiolivro, 2’32’’ 

Uma alucinação serpenteante em três lugares e tempos paralelos, Perturbation: A Speculative History of Future(s) Past, de Rouzbeh Akhbari, junta as geopolíticas do Estreito de Hormuz com diversas e distantes geografias. A versão em audiolivro é apresentada na Brotéria como parte da 2ª edição da The Listening Biennial.  

Rouzbeh Akhbari  
(1992, Teerão) é um artista que trabalha essencialmente com vídeo-instalação e filme. A sua prática assenta em investigação e, regra geral, desenvolve-se a partir das interseções entre contar histórias, arquivo, estudos críticos de infraestruturas e geografia humana. Através de uma delicada investigação sobre as violências e intimidades que decorreram nas fronteiras das experiências vividas e nas histórias construídas, Rouzbeh revela a minúcia do poder dos regimes por todo o mundo. Estudou Escultura e instalação na OCAD University, Estudos Visuais na Daniel’s School of Architecture, Design and Landscape e, actualmente, é doutorando na University of Toronto’s School of Geography and Planning. É também um dos membros de Pejvak, um duo colaborativo de longa-duração com Felix Kalmenson.

Rouzbeh Akhbari (1992, Tehran) 
Perturbation: A Speculative History of Future(s) Past (2021) 
Audiobook, 2’32’’ 

A serpentine hallucination taking place across three parallel timelines, Perturbation: A Speculative History of Future(s) Past, by Rouzbeh Akhbari, connects the intertwined geopolitics of the Strait of Hormuz to vastly distant geographies. The audiobook version of the work is presented at the Brotéria in the frame of 2nd edition of The Listening Biennial. 

Rouzbeh Akhbari  
(1992, Tehran) is an artist working primarily in video installation and film. His practice is research-driven and often exists at the intersections of storytelling, archival research, critical infrastructure studies and human geography. Through a delicate examination of the violences and intimacies that occur at the boundaries of lived experience and constructed histories, Rouzbeh uncovers the minutiae of power that regiments the world around us. He was formerly trained in sculpture and installation at OCAD University and holds a graduate degree in visual studies from Daniel’s School of Architecture, Design and Landscape. Rouzbeh is currently a Ph.D. student at University of Toronto’s School of Geography and Planning and also one half of Pejvak, a long-term collaborative duo with Felix Kalmenson.  

The Listening Biennial — book launch 

Tuesday, 11 july   
7 p.m. – 8.30 p.m.   
Talk with: 
Luísa Santos (curator)  
Brandon LaBelle (The Listening Biennial founder)

The Listening Biennial

6 Julho – 8 Agosto 2023 / 6th July – 8th August 2023 

A segunda edição da The Listening Biennial adota a ideia das ‘ecologias da atenção’ de Yves Citton (2014), que argumenta que a atenção deve ser analisada como uma espécie de ecologia que é constituída por diferentes elementos que condicionam os modos como decidimos o que merece ter a nossa atenção. Desenhada como uma ecologia da atenção, a bienal assenta numa preocupação crítica sobre os modos como se formam as narrativas que compõem o mundo. Para tal, propõe a escuta de um conjunto polifónico que se move entre espaços e contextos, com movimentos que incitam e semeiam formas de (re)conhecimento, cooperação e, simultaneamente, celebração e contestação coletiva.  

A exposição da The Listening Biennial apresenta vinte e sete trabalhos de som em mais de vinte espaços e contextos diferentes, de Lisboa a Tóquio. Os mesmos trabalhos – todos unicamente em som, sem qualquer tipo de acompanhamento visual ou material – são partilhados pela rede de instituições parceira da Bienal, convidando a diferentes experiências dos mesmos sons e histórias que estes contam. The Listening Biennial inclui também listening sessions, conversas, caminhadas, performances, e workshops.   

The second edition of The Listening Biennial adopts Yves Citton’s idea of ecologies of attention (2014) defending that attention should be analysed as a sort of ecology, which is made of various elements conditioning the ways in which we decide what deserves our attention. Designed as an ecology of attention, the biennial is grounded in a critical analysis of the ways we produce the narratives that compose the world. To do so, it proposes the listening to a polyphony of sounds that moves across spaces and contexts, with movements that seed forms of recognition, cooperation and, simultaneously, celebration and contestation.  

The Listening Biennial’s exhibition shows twenty-seven sound works in different listening settings. The same works – which are fully sound-based, without visual or physical presence are shared among the network of institutions, allowing for different experiences of the same sounds and the stories these tell. Additionally, The Listening Biennial includes listening sessions, artists’ talks, walks, performance. 

Direção Bienal / Director of The Listening Biennial: 
Brandon LaBelle com/with Annette le Fort e/and Octavio Camargo, Budhaditya Chattopadhyay, Israel Martínez, Yang Yeung 

Curadoras / Curators:  
Luísa Santos, Rayya Badran, Guely Morato, Dayang Yraola 

Curadores parceiros / curatorial partners:  
Bojana Knezevic, Isuru Kumarsinghe e/and Sara Mikolai, Gentian Meikleham, Debashis Sinha, Elif Gülin Soğuksu, Lucia Udvardyova  

Artistas / Artists: 
Nicolás Kisic Aguirre; Rouzbeh Akhbari; Ayọ̀ Akínwándé; Yara Asmar; Aya Atoui; Teresa Barrozo; Ariel Bustamante; Alejandra Canelas; Lucia Herbas Cordero; Silvia Rivera Cusicanqui; Tara Fatehi com/with Pouya Ehsaei; Victor Mazón Gardoqui; Ibelisse Guardia; Abdellah Hassak; Hasan Hujairi; Igor Jesus; Jason Kahn; Dirar Kalash; Arendse Krabbe; Landra (Sara Rodrigues com/with Rodrigo Camacho); Yolanda Mamani Mamani; Mamoru; Sary Moussa; Arnont Nongyao; Ayumi Paul; Bernardo Rozzo; Griselda Sanchez; Alexandre St-Onge; The Observatory; Zorka Wollny  

Instituições parceiras e locais da The Listening Biennial / Partner institutions and venues of The Listening Biennial: 
Galeria Quadrum; Hangar; Antecâmara; Brotéria; Stolen Books (LISBOA/LISBON); Errant Bodies (BERLIM/BERLIN); AMEE (MADRID); Lydgalleriet (BERGEN); Listen Gallery (GLASGOW); Center for Cultural Decontamination, Radio Belgrade (BELGRADO/BELGRADE); Amek x Easterndaze (VARNA); École d’art Université Laval (QUEBÉQUE/QUEBEC CITY); Museum of Contemporary Art (TORONTO); Gasworks (ISTAMBUL/ISTANBUL); Beirut Art Center (BEIRUTE/BEIRUT); Sonic Spaces (CAIRO); Space21 (CURDISTÃO/KURDISTAN); Bakeriya Space (COLOMBO); University of the Philippines Fine Arts Gallery (MANILA); Alitaptap Artists Village (FILIPINAS(CAVITE, PHILIPPINES); Silpakorn University (BANGUECOQUE/BANGKOK); Multimedia University (KUALA LUMPUR); Arts Center Akita (AKITA); Instituto Camões (TÓQUIO/TOKYO); Culture Secretary of Jalisco (MÉXICO/MEXICO); soundpocket (HONG KONG); SomaRumor (RIO DE JANEIRO); CASo - Centro de Arte Sonoro (BUENOS AIRES); Municipal Secretary of Cultures La Paz (BOLIVIA); Tsonami (VALPARISO); Infrasonica (ONLINE)